第75屆柏林影展呈現一個嶄新的氣象，總監由倫敦國際電影節(BFI London Film Festival)的前負責人泰瑞琪亞杜特勒(Tricia Tuttle)獨挑大樑，本屆精心規畫出一個全新的單元，就是首部電影「觀點」(Perspectives)單元，我去看了多部這單元的作品，確實有潛力，畢竟新秀導演才是未來的希望。今年競賽片中的影展常客大導，應該就是韓國寫實生活派大師洪常秀、疫情時擒下金熊獎的羅馬尼亞鬼才哈都裘德(Radu Jude)，以及墨西哥新銳米歇爾法蘭科(Michel Franco)了。評審團的主席由美國獨立電影大導陶德海恩斯(Todd Haynes)擔任，7位評審之中，有4位是女性，超過半數，女性占多數的評審團好像變成一種趨勢。

柏林是一個前衛地下藝術著稱的大都會，柏林影展是支持酷兒LGBT題材電影的代表，就如同所擁有著名的“泰迪熊獎”(Teddy Award)，今年柏林影展更有多部女同志題材的作品受到青睞，包括挪威資深導演戴格尤漢豪格魯德(Dag Johan Haugerud)獲得最高榮譽金熊獎的【關於夢(性與愛)】(Dreams (Sex Love))，以及巴西新銳嘉列比馬斯卡洛(Gabriel Mascaro)拿下第二大榮譽評審團大獎的【天空的另一面】(O Último Azul)。金熊獎作品描述一位以筆記敘說暗戀上新任女老師的少女情懷，題材令人省思，但我個人認為並不是足以贏得金熊獎的最佳作品！

【天空的另一面】才是我個人的金熊獎，拿下評價最高的評審團大獎，也算是欣慰，一位逃亡的祖母與一位獨立郵輪女船長的相遇，沒有什麼不雅的戲，我們看到的是她們艱深友誼的昇華。往年的得獎片單，總是會有所失落與驚訝，或許今年我並不贊同金熊獎作品，但是我個人喜愛的佳作，幾乎都有斬獲，所以也就沒有什麼婉惜感嘆之處了。

今年獲得評審團銀熊獎的【音訊】(El mensaje)，是阿根廷新銳伊凡馮德(Iván Fund)黑白影像美學的公路電影，描寫一位機會主義的輔導師利用小女孩與動物對談的特殊能力，在農村鄉間圖利的故事。最佳導演銀熊獎由中國的新銳導演霍猛的【生息之地】獲得，故事以1990年代為背景，講述一名10歲男孩在中國家鄉面臨農村傳統和社會經濟變革的故事，導演的手法寫實，讓我們看到內地近30年的變遷與轉型。