《坂本龍一：東京旋律》以法國作曲家克勞德德布西（Claude Debussy）的名言揭開序幕：「我創作的是要讓20世紀之後，我們的子孫才能理解的作品。」這句話完美呼應了坂本龍一前衛又跨世代的音樂精神。導演藍納德也讚賞坂本動一在當年已展現出驚人的文化深度，「在80年代尚全球化尚未普及的時代，坂本就已熟稔德布西、歐洲古典樂與日本傳統樂風。他的文化視野早熟得令人難以置信。」

藍納德透露，當年受限於預算，拍攝期僅有七天，其中四天貼身紀錄坂本的創作日常，兩天在錄音室，兩天穿梭東京街頭。特別的是，身為日本當紅巨星的坂本，面對鏡頭卻毫無架子，展現出自然隨性的鬆弛感，不但笑著被粉絲包圍，甚至在地鐵偶遇自己的廣告海報，「當時團隊規模極小，氣氛非常輕鬆，多數場景都是即興捕捉的。」正是這份毫不做作的真實感，讓這部作品成為無可取代的珍貴影像。

自1985年聖保羅影展後，《坂本龍一：東京旋律》膠捲深藏在藍納德家中地下室數十年，直至坂本遺孀與經紀人共同推動4K修復計畫，才終於在2023年重見天日。

今年適逢電影問世40週年，佳映娛樂特別將這部捕捉音樂大師坂本龍一創作巔峰、封存80年代東京文化脈動的經典之作引進台灣，影迷及樂迷們務必把握大銀幕體驗機會！