文/聞天祥

「獨立製片」原本泛指前衛電影、地下電影、實驗電影工作者，後來演變為商業主流以外的電影工作者的通稱。他們所拍攝的影片，並非不作商業發行，只不過相較於主流片廠「一條鞭式」的製造方式，它們較不違背創作者的原始意念，但由於促銷影片耗資頗大，且發行上仍有許多變數難以掌握，所以獨立製片亦可能交由大的電影公司代為發行。因此，兩者之間的界線變得有些模糊，近年許多獨立製片也在代表主流的奧斯卡上大放異彩。美國的「獨立精神獎」（Independent Spirit Awards）堪稱獨立製片界最重要的一個獎項。這期我們就來介紹幾部在這裡得過獎的電影，看看它們和你對獨立製片的定義，有何差距？

1. 下班後After Hours（1985）
1986年「獨立精神獎」首度舉辦頒獎，第一任的最佳影片是馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）執導的【下班後】，身為製片人之一的葛里芬鄧恩（Griffin Dunne）粉墨登場扮演一名華爾街的上班族，某日下班在咖啡店邂逅了一名美女，要到她的電話，表面上看似桃花運開，撥通電話後，美女便邀他到蘇活區會面，不料這卻是惡夢的開始。史柯西斯以黑色幽默的手法，笑看紐約雅痞的生活，諷刺拿捏得恰到好處，也獲得坎城影展最佳導演肯定，不過在奧斯卡提名階段就全軍覆沒。

2. 血迷宮Blood Simple（1984）
首屆「獨立精神獎」雖然把最佳影片頒給【下班後】，最佳導演卻出現馬丁史柯西斯與【血迷宮】的柯恩兄弟的喬伊柯恩（Joel Coen）並列的結果。柯恩兄弟早期作品，都是喬伊掛導演、伊森（Ethan Coen）掛製片，後來才改成兩人合掛。【血迷宮】是他們的長片處女作，描述一個嫉妒的酒吧老闆買凶殺害分手的妻子及她的情人，因為種種陰錯陽差而發展成片中人全都陷入諜對諜的猜疑之中且個個死於非命的離奇結果，充分展現編導對類型的熟稔以及人性的深刻觀察，張藝謀則在二十多年後如法炮製了一部搞笑版的【三槍拍案驚奇】。

3. 性、謊言、錄影帶Sex, Lies and Videotape（1989）
史蒂芬索德堡（Steven Soderbergh）的長片處女作【性、謊言、錄影帶】透過機械探索人心的底線，一個自稱性功能障礙的斯文男子，拿著錄影機訪問不同女子的性經驗，不但因此揭穿了友人看似美好的婚姻，也在剝示別人的偽裝之餘，被迫轉向自己。本片在坎城影展一鳴驚人奪下金棕櫚大獎、影評人費比西獎和最佳男主角詹姆斯史派德（James Spader），後來則在獨立精神獎囊括最佳影片、導演、女主角及女配角，但奧斯卡僅僅提名原創劇本。和柯恩兄弟一樣，他們都要在十多年後才正式獲得奧斯卡的肯定，但也說明了獨立精神獎的先見之明。

◎精采完整內容請見世界電影雜誌2月號506期