台灣新電影三十年

   

 

文/聞天祥

 

1982年8月28日,中影出品的【光陰的故事】在台北真善美戲院上映。距今正好三十年。


普遍以為「台灣新電影」就是以【光陰的故事】做為起點的。這部群集陶德辰(【小龍頭】)、楊德昌(【指望】)、柯一正(【跳蛙】)、張毅(【報上名來】)四位導演的集錦作品,小兵立大功地吸引了評論與觀眾的注目。之後,中影打鐵趁熱的【兒子的大玩偶】(1983)也打群體戰,分別由侯孝賢(【兒子的大玩偶】)、曾壯祥(【小琪的那頂帽子】)、萬仁(【蘋果的滋味】)執導三段根據黃春明小說改編的本土故事,卻引來黑函檢舉、黨部夜審的風波,不料這個被稱作「削蘋果事件」的舉動(因為引發爭議的主要是片中第三段【蘋果的滋味】),不僅引發藝文界與媒體對於創作自由的支持捍衛,也讓本片推波助瀾的威力更盛。同年,陳坤厚與侯孝賢合作的【小畢的故事】拿下金馬獎最佳影片、導演(陳坤厚)、改編劇本(侯孝賢、朱天文、丁亞民、許淑真),王童的【看海的日子】囊括女主角(陸小芬)、女配角(英英),再加上楊德昌一新耳目的【海灘的一天】,「台灣新電影」正式成為一股浪潮。


雖然台灣在六0年代有過「健康寫實」電影,初步為台灣電影的寫實路徑與社會關懷打下基礎,但畢竟這是一個由上而下且帶有政治宣傳的運動。七0年代除了所謂愛國電影以外,流行的也都是文藝片、武俠片、功夫片、靈異片等逃避傾向的類型電影。更有甚者,是七0年代末至八0年代初,一種強調剝削女性身體與復仇意識的「假」社會寫實片,異軍突起。「名門正派」的中影公司自然不能碰這種題材,傳統經營的項目又背離觀眾期待時,聯合新銳導演出擊的形式,遂有種「置之死地而後生」的味道。當然,我們不能忽略當時「裡應外合」的情況:海外留學回來的新銳(楊德昌、柯一正、曾壯祥、萬仁)與傳統產業下的反省者(侯孝賢、陳坤厚、張毅、王童)面對香港電影與新浪潮觀念的衝擊、台灣電影圈的窮途末路卻不知改革,已經鬱積了一股等待爆發的能量。而當時中影的總經理明驥,開明地延攬小野、吳念真等作家編劇進入中影,並接受他們啟用新導演的建議,才讓中影這部「老機器」意外成了沃養「新電影」的搖籃。


八0年代是台灣非常生猛的年代。校園髮禁、舞禁都在這個時候解除,政治更由戒嚴走上解嚴,並且開放黨禁、報禁,加上經濟情況大幅改善,都會文化與知識份子菁英文化迅速興起,對於身份認同與歷史記憶的挖掘與整理,也變成創作上的共同特徵。因此,台灣新電影不僅以自覺的形式與新穎的電影語言,一改過去的陳腔濫調;更以個人經驗與台灣歷史的回顧反省,成為大眾對這批電影最深刻的印象。

 

◎精采完整內容請見世界電影雜誌2012年8月號524期