文/聞天祥

本屆坎城影展將在5月15日揭幕。影迷雖無法立即看到這些令人引頸期待的最新作品，但在未來的院線或金馬影展應該都不至於缺席。在這份影壇兵家必爭的名單裡，有不少入圍競賽的導演都有作品在台灣上映過，我們就舉出其中10位，各推薦一部力作，幫大家溫故知新，也預估彼此的競爭實力。

1.史蒂芬索德柏（Steven Soderbergh）
  【性、謊言、錄影帶】Sex, Lies, and Videotape
坎城本來就是史蒂芬索德柏的「伯樂」，當年他的獨立製片【性、謊言、錄影帶】就是在坎城一鳴驚人、奪下金棕櫚獎，而讓他聲名大噪的。這部作品刻畫了一個用錄影機探詢別人性事的男子，如何藉由這種形式拆解了看似美好的中產階級家庭幻影，也為彼此找到治癒的契機。他在九０年代作品量不多，但在2000年大爆發，一口氣拍了讓茱莉亞羅勃茲在奧斯卡封后的【永不妥協】（Erin Brockovich）和讓他自己得到最佳導演的【天人交戰】（Traffic），之後的【瞞天過海】系列也大受歡迎。進入二十一世紀後反而成了相當多產的一線導演，也令人更懷念他成名作的生猛有力。

2.保羅索倫提諾（Paolo Sorrentino）
  【重金搖滾男的奇異旅程】This Must Be the Place
義大利導演保羅索倫提諾2008年以【政壇風雲】（Il Divo）受當年評審團主席西恩潘青睞而獲得評審團獎，順勢邀請西恩潘演出【重金搖滾男的奇異旅程】也入圍了2011坎城競賽。西恩潘飾演每天都化上暗黑濃妝的退休搖滾歌手，和妻子住在都柏林，在收到父親死訊後回到美國，為父親也為自己展開一段尋找納粹餘孽的公路之旅。西恩潘不但在造型上有說服力，還為角色設計了細膩的習慣動作、說話語調，層次分明，精彩的表演可說牽動全局。Talking Heads的靈魂人物大衛拜恩的音樂和現身說法，也有畫龍點睛之效。

3.柯恩兄弟（Joel & Ethan Coen）
  【險路勿近】No Country for Old Men
柯恩兄弟也是坎城十分偏愛的導演，他們在1991年曾以【巴頓芬克】（Barton Fink）破天荒地同時拿下金棕櫚獎、導演，引發不少爭議，之後也屢屢獲獎；諷刺的是在坎城沒得獎的【險路勿近】反而是他們在奧斯卡成績最好的作品，囊括了最佳影片、導演等大獎。本片故事雖來自普立茲獎得主戈馬克麥卡錫的小說，但是從剪接到場面調度都圓熟地體現柯恩兄弟的精鍊風格。三名要角，一個是路見不義之財的男人（喬許布洛林），一念之間讓他從獵人變成獵物；一個是冷血殺手（哈維爾巴登），卻不時以擲錢幣來決定對方生死；另一個是經驗老道而想阻止血案延燒的警長（湯米李瓊斯），在一步之遙與陰錯陽差間發覺造化弄人。全片冷冽黑暗的風格，著實是奧斯卡得獎影片中少見的異數。

4.佛杭蘇瓦歐容（Francois Ozon）
  【八美圖】8 Women
歐容是新世紀初最受矚目的法國導演之一，卻一直與坎城緣淡情淺。【八美圖】是他2002年的作品，法國八大女星同力演出，還獲得柏林影展藝術貢獻獎。它是一個類似「克莉絲蒂偵探小說」的故事，男主人背後插把刀，屋裡的八個女人，從妻子、小姨、妹妹、女僕、廚娘、丈母娘到兩個女兒，通通都有嫌疑。不過歐容不太按理出牌，每每推理一半就安排角色來段歌舞，除了打斷類型電影的幻覺，歌舞調度也不像好萊塢刻意假裝自然，而是凸顯其誇張、疏離、甚至辯證性。當然，讓每位女星都有一首專屬的歌，也擺平了大家害怕在群戲裡不夠出眾的擔憂，更讓這部電影從演出到劇情，都有「群」與「獨」的對照趣味，美麗又陰森。

5.是枝裕和（Hirokazu Koreeda）
  【無人知曉的夏日清晨】Nobody knows
是枝裕和好久沒進坎城競賽了。當年他的【無人知曉的夏日清晨】大獲好評，還讓年僅14歲的柳樂優彌成為史上最年輕的坎城影帝。故事描述一群隨著習性怪異的母親到處遷徙的孩子，母親常留下一筆生活費後就隨男人不告而別，柳樂優彌飾演的長子就成了暫時的家長。隨著母親一次嚴重「失控」（她離開的時間跟留下的生活費根本不成比例），這群平均年齡大概12歲不到的孩子，也隨之失控；這部分處理得非常有層次，每個孩子除了試圖完成自己過去不被滿足的願望，並在殘酷的現實中，沉默的重整生命的秩序。導演沒讓這些孩子變成取悅大人的造作童星，並且進一步透過他們自然的神態，體現偌大社會下畸零的一角、文明中的野蠻、帶著痛楚體悟的成長，以及深刻的情感。

◎精采完整內容請見世界電影雜誌2013年5月號533期